山西孝义四绝(2)

孝义木偶戏

孝义木偶戏流传在山西省吕梁孝义市及周边市县，具有浓郁的乡土风情、地方特色，它是用木头刻成各种人物、兽类等偶像，进行表演的一种戏剧艺术。

孝义木偶戏属杖头木偶，产生于宋代，起初，它是采用孝义秧歌干板腔调，后来用皮腔调，中路梆子兴起后，又采用中路梆子腔调，即晋剧声腔。明清时期，因夜间照明设备差，木偶戏在白天演出，而皮影戏只能在夜间演出，于是木偶、皮影两班社联合，白天上演木偶戏，夜间上演皮影戏，慢慢地两班社合就二为一，成为一个班社，即灯影班。灯影班独具特色，少则7人，多则9人就能开台演出，俗称“七紧八慢九消停”。由于灯影班便于在山村乡里演出，每逢良辰佳节、赶庙会、过生日、做满月，大家都乐意请灯影班演戏助兴，世代相传，逐渐形成了一种民间习俗。这一时期，孝义木偶艺术发展迅速，民间艺人创造了各种各样的木偶人脸谱，眼睛能转动，嘴巴能开合，表演传神，形象逼真，木偶戏班如春笋破土，竞相兴起，木偶艺人辈出。

新中国成立后，老艺人那鹏飞等大胆创新，用碗碗腔演唱木偶戏，使孝义木偶戏更加丰富多彩，除《三打白骨精》《三调芭蕉扇》《通天河》等大型木偶戏久演不衰之外，晋剧移植剧目也在不断上演，如《三度梅》《忠报国》《明公断》《三击掌》《走山》《九件衣》《斩黄袍》。这一时期，孝义木偶的制作，造型更加优美，彩绘更加精致，神态更加生动，具有独特的艺术感染力和浓厚的民族风格。如今，孝义除了孝义市木偶艺术团之外，还有孝义木偶艺术展演团、必独村的武海棠演出团等。

孝义皮影戏

孝义皮影是中国皮影戏重要流派之一，由于孝义的皮影戏源远流长，又先后有皮腔纸窗影戏和碗碗纱窗影戏，致使出现了专事影人的雕刻者和雕刻专家。在元代，孝义就有了专事影人的雕刻者，并且逐渐形成了独树一帜的孝义皮雕艺术。孝义的皮雕艺术，雕刻精细，造型美观，惟妙惟肖，更有民族风格和浓郁的乡土气息，是我国民间艺术宝库中的一颗璀璨明珠。

刘德山先生在《中国早期影戏流派与皮影造型》一文中说“中国西部皮影戏以陕西为发祥地，包括陕西、甘肃、青海、宁夏以及河南东部等地。主要声腔流派有‘碗碗腔’、‘阿宫腔’、‘老腔’、‘弦板’‘秦腔’、‘迷胡’以及各地的‘道情’影腔。”孝义皮腔即“老腔”一种，孝义皮影戏是山西皮影戏的代表。孝义皮腔纸窗影戏的“皮腔”，主要乐器小唢呐，专家论证，孝义皮腔是我国民间最古老的吹腔之一。

传说，殷纣时黄龙，是昆仑山玉虚宫门下十二弟子之一。他奉师傅元始天尊之命，下山助周伐纣，在一次战役中，他用纸糊城门，在门内悬灯晃动影人就把敌人吓跑。后人便以此现象创造了皮影戏。孝义的皮腔影戏是以纸亮影，而又把黄龙当祖师爷供奉。《深圳商报》2007年7月17日的《最古老的皮影戏在山西》一文中载，孝义市博物馆原馆长朱景义先生多年来的研究发现，我国目前发现的最古老的皮影戏是山西孝义皮腔纸窗影戏，至今在全国尚未发现与此雷同的皮影戏。研究馆员候丕烈先生撰文，说孔子精通“乐、琴”，孔子的门人卜子夏也是乐琴高手。卜子夏在孝义讲授儒家学说，曾利用“影乐”的形式在孝义设教，孝义的先人们便通过这一文化现象逐渐酝酿成后来的皮影戏。1984年就担任孝义县人民政府文教科长的高明先生，在他撰写的一篇回忆录中也说：“一九四九年春……此后，我们又在孝义县居义存发现一块石碑，上刻碑文：‘孝义原属古魏地，子夏设教于西河，魏文候听教于其侧，三贤演其影乐。”凡此种种，说明孝义也是皮影戏的发祥地之一。

孝义剪纸

剪纸也是孝义人生活中一种喜闻乐见的文化形式，深受妇女喜爱。过去，农村女子自小随母习之。剪纸的题材多种多样，主要有人物、走兽、花鸟、草虫、台阁、器皿、吉祥图案、戏曲故事、神话传说、皮影模仿等，其中尤以谐音寓意美满幸福、吉祥喜庆的作品最普遍。在技法上，有的纤巧细密如工笔白描，有的大刀阔斧若国画写意，当今的许多作品仍保留着传统的线条结构手法，氤氲着汉代石刻的古老遗风，夸张中求真实，变形中求神似，简洁中潜丰厚，象征中透意趣。

孝义剪纸内容丰富，形式多样，造型独特，既有北疆的粗犷豪放，又有南国的纤秀细腻。黄土高原的风土人情，独特的审美意识，是孝义民间剪纸艺术的特点之一;构思巧妙，粗犷大方是孝义民间剪纸艺术的特点之二;式样多变，立体惑强是孝义民间剪纸艺术的特点之三;丰富的想象力，夸张和浪漫的艺术手法是孝义民间剪纸艺术的特点之四。

孝义民间艺人剪纸，都以美化生活为动机，他们的剪纸作品，犹如一曲曲优美动人的民歌，寄托着他们对美好生活的向往和真挚情感，使人们深深地感到劳动人民的智慧和伟大。

每到喜庆年节，家家户户门上、窗上贴满各种代表吉祥的喜庆剪纸，五彩缤纷，琳琅满目。民间艺人们用灵巧的双手装饰环境，借以表达他们对生活的热爱。由于剪纸工具简单，易于传授，在传授和使用过程中，又经历了艺术与内容的自然发展，使孝义的剪纸艺术始终充满活力，经久不衰。