中国古画 明·边景昭《竹鹤图》轴
宛畅
《竹鹤图》是一幅吉祥瑞寿题材的画作。仙鹤喻示着长寿,是一种吉祥之物,且其形体优美、步履翩跹,能给人一种优雅的感觉,所以经常被画家表现。《竹鹤图》描绘的是两只仙鹤在竹林间自由自在生活的情景。画面中,溪水坡岸上有两只白鹤,一只低首下喙觅食,另一只转项回首梳理白羽,展现出一副悠然自得的样子;三枝修竹十分挺拔,旁边的一丛小竹又丰富了画面。
《竹鹤图》色彩对比强烈。画面中最亮、最重、最艳丽的颜色都集中在仙鹤上。仙鹤那细长的项颈、足胫,黑色的鹤颈、尾羽,雪白的身体和红色的鹤顶都被边景昭描绘得形象生动。他大胆地将三枝修竹贯穿整个画面,同时,巧妙地对竹子进行藏露与穿插处理,使画面形成一种对应。为了突出画面的主体物仙鹤,画家有意识地将其周围的物象处理成灰色调。远景又用淡墨稍加渲染,近景竹子的色彩也统一在灰色调之中。细观此画,鹤顶、足胫及羽毛都刻画得细腻而不板滞,竹子的勾勒、填色及坡岸的勾画也毫不含糊,没有喧宾夺主之嫌,用笔工整、色彩厚重、风格浑朴,呈现出祥和高古的意境。
名称 竹鹤图轴
类别 中国古画
年代 明
作者 边景昭
现状 现藏于北京故宫博物院
尺寸 180cmx118cm
材质 绢本 设色
作者简介
边景昭,明代宫廷花鸟画家,字文进,沙县(今福建沙县)人。生卒年不详,永乐间(1403-1424)任武英殿待诏,至宜德时仍供奉内廷。为人旷达洒落,且博学能诗,精画禽鸟、花果,他继承南宋"院体"工笔重彩的传统,画法工细,腻色浓艳,富丽堂皇,为明代早期花鸟画高手。与吕纪齐名。
关于竹子和鹤的诗
对竹思鹤
瘦玉萧萧伊水头,风宜清夜露宜秋。
更教仙骥旁边立,尽是人间第一流。
译文
伊水之畔,纤细的竹枝,明净如玉,在风中摇曳多姿。风呵,就宜是这夜间的风、清凉醒人;露呵,就宜是这秋天的露,晶莹澄澈。倘若更有仙鹤伫立一旁,那可算得人间第一流的境界。