鹤庆糖画

糖画，是用蔗糖糖浆为料，以勺盛浆为笔淋于石板上成型的糖食。观之，千姿百态、玲珑剔透，金光闪耀；食之，酥脆甜香，回味久长。是鹤庆的一种独具特色的传统民间工艺。

糖画的制作工艺，首先讲究的技艺是熬糖。即把加工好的蔗糖放进小铜锅中，下边用炭火加温液化。熬糖讲究火候，是显示艺人功夫的手段。糖浆要溶成酽米汤状的糖稀，稀了不能“绘画”，酽了难以“绘画”。要掌握熬成“拉浆成丝、滴浆壘迭”的程度。

糖熬好了，便可“作画”。“作画”分为滴铸、拓铸、吹拼三种工艺。

滴铸“作画”，用勺盛熬好的糖浆，信手将其滴绘在光滑的石板上，凭兴巧绘成各种有趣的小动物、花卉、玩具等图案。再粘上竹签，拿在手中，边观赏，边品尝。

拓铸“作画”，首先在选好的墨石或大理石石板上，雕出各种造型作为糖模。再把熬好的糖浆徐徐注入糖模中，糖浆一接触到石模，就会渐渐凝固。糖浆如线一直注满糖模后，趁其未完全凝固之际，将竹签粘于画上。待完全凝固后，从糖模中连糖带签一同取出，一件糖线勾描的作品即成。

吹拼“作画”，又称吹糖人。先将加热变软的糖浆滴迭成“饼”，制成“泡模”，然后像吹气球一样往“泡模”中吹气。吹气的同时，用手将“糖模”轻轻扭拉成所需造型，即成壁薄、中空，表面丰满光润的糖泡。再在糖泡上用“滴铸”工艺，配以“配景”，便成为一幅幅别有情趣的佳作。

据口述资料介绍，鹤庆糖画出现于明朝初洪武年间。此时，明军及中原民众戍屯入滇，将中原文化及其一些工艺及生产技能同时带进戍屯之地，糖画这种民间工艺，便在这时传入鹤庆。经历代鹤庆艺人的实践、再创作，逐渐发展成为一种独具地方和民族特色的传统工艺。

历史上鹤庆较有名气的糖画艺人有刘糖人、牟糖人和清末至民国年间的陈真、陈宝元、老湖。他们的糖画，各怀绝技，独树一帜。

陈真，为清末时期鹤庆糖画名艺人。家中开个糕点铺，兼营糖画工艺。他长于拓铸技艺，工夫十分了得。他“画”的内容题材十分广泛，除传统的戏剧人物外，还有民间喜欢的吉祥文化图谱如龙、凤、鹿、麒麟、鲤鱼、石榴、莲、佛手等。“画”幅有大有小，小者有黄豆粒大小的蟋蟀造型，形态逼真，须、足皆全。大者有一平米大小的屏画，上“绘”水浒中的108将，造型各异，面貌互不雷同，人物布局得当，配景层次分明，称之绝作。

陈真的另一手绝活，是糖塑工艺，即将画作加工成立体造型。用于祭祀和祝寿的摆供。其代表作有《龙凤寿烛》——一支硕大的大红烛上，用滴铸作画工艺把烛装饰。烛之顶部，是一只轻抖双翅、欲展翅腾飞的金凤。烛身缠绕着一条张牙舞爪、穿游在五色祥云中的金龙。烛谐音祝，借其糖塑祝主人龙凤呈祥。另外，他制作的糖塑画屏，亦展示了他卓绝的糖塑工艺技能。如八仙庆寿和三星拱照屏———先以拓铸工艺拓铸出背景画面，再在画面预先设计好的部位，用吹拼工艺装置上八仙或福、禄、寿三星的造型。再作些点缀装饰，便合成为一幅幅工艺卓绝、气势恢宏的画屏。

陈宝元，系陈真的大女婿，是民国时期至建国后这个时段的又一糖画名艺人。他得岳父真传，长于滴铸工艺，作品亦多获赞誉。他滴铸的糖画的题材十分广泛，内容十分丰富，多与本地民风民俗及现实生活相关，能“绘制”数百种造型。其作品的特点是造型醒目、色彩和谐、物生动态。